久志能幾研究所通信: 魂の会話という演奏会プロジェクト

　2017年9月29日、「世界で一流の音楽を楽しむ会」主催のドイツトップチェリストの「TIMMコンサート」が大垣市音楽堂で開催された。私はスタッフの一人として、写真撮影・ビデオ撮影を担当した。プロの演奏を相手に、本格的な撮影・ビデオ撮影は初めての経験であった。その過程でリハーサル中の演奏家の行動がレンズ越しに垣間見えてよき経験となった。今までの人生でも、なかなかこんな機会はない。

　2年前も同じTIMM親子と河村先生の演奏会であったが、それから場数が増え、私のクラッシックの造詣が少し深くなり、今回のリハーサルの見聞を、レンズを通して見て、いろんな面が観えてきた。

　リハーサルでは、フルサイズCCDの一眼レフに、100～400mmズームレンズを装着して最後列席から約300枚を撮影した。しかし本番では一眼レフのシャッター音が問題になるので、本格的な撮影は遠慮して、無音の小型デジカメで数枚の撮影にとどめた。リハーサルで、しっかりと撮影出来て良かったと思う。現在、無音シャッターのカメラを手配中で、10月10日前後に入荷予定である。次回の演奏会には間に合いそうである。

デュエット演奏

　「デュエット演奏とは、二人の音楽家が楽器を媒体として作り上げる魂の会話プロジェクトである」が今回、私が体得した演奏会の定義である。そのプロジェクトは試行錯誤の産物で、一つひとつ、丁寧にお互い音を確認しながら作り上げる芸術作品なのだ。一人の音楽家の出す音は、魂の響きである。魂とは己の内なる「鬼」が「云う」と書く。己の魂の叫びをピアノなりチェロに託した音を響かせる。

　ピアノが「タタタッタ…….ターン（どう？　美しいでしょ？）」と鍵盤をたたくと、チェロが「ビンビン　ビーン（そうだね、ぼくも同感だ！）」と会話をするが如くに音が流れるのがデュエット演奏である。交互に魂の会話を交わすのが、美しいハーモニーになってくる。美しくなければ、魂の会話が成立していない。

リハーサル

　リハーサルでは、TIMM息子がピアノの位置を観客席側に50センチ前に出すように指示をした。最初の位置では、舞台が広すぎて、客席から見て奥過ぎると言う。そこまで気を使ってのリハーサルである。

　TIMMパパは、TIMM息子と河村先生のデュエット演奏を観客席から聴いて、アドバイスをしている。それも観客席の場所を２回変えての助言である。

　リハーサルでは、3人が会話をしながら、演奏の微調整を繰り返し、それがすぐどう演奏に反映されて、変化したかが、わかるので興味深かった。3人が、「ここはもう少しテンポよく、もう少し強く、アレグロで、この間を強調しよう」とかの会話をしているようである。2人が小フレーズを演奏後に話し合いをして、すぐそれが演奏に反映される。それも目で合図をしたり、直接相手の所に行き、楽譜で示しての微調整である。

本番演奏

　「本番では、完成された演奏であり、その苦労のプロセスは見えない」と素人の私は思っていたが、実際は上手くいくかどうかは賭けで、上手く行く場合もだめな場合もありと河村先生から教えられた。人生と同じで、本番で練習通り、理屈通りにはいかないようです。それが人生の面白さでもあるのだ。今回、河村先生の本音を聞かせて頂いたのも大きな学びであった。今回、そのリハーサルの一部始終を見聞できたのは幸いであった。どんな人生のプロジェクトでも、一人では完成しない。共に戦う仲間との会話と魂のぶつかり合いがあって、素晴らしいプロジェクトが完成する。人生演奏は、いつも本番の演奏なのだ。主役は己である。ダメでもともと、チャレンジを続けていきたい。

図１　TIMM親子　Juernjakob Timm、Juernjakob Timm

図２　Juernjakob Timm と河村義子先生

図３　ピアノの位置を変更

図４　Juernjakob Timm と河村義子先生

図５　Andreas Timm　と河村義子先生

図６　Juernjakob Timm と河村義子先生

図７　Andreas Timm　と河村義子先生の極秘会談

図８　TIMMパパのアドバイス

図９　客席で二人を見守るTIMMパパ

図10　Andreas Timm　から河村義子先生へ極秘指令

図11　席を変えた場所で聴き入るTIMMパパ

図12　開幕での河村義子先生の挨拶